在现场音控服事工作当中，音量的掌握与调整是最重要的一环。但是看不见的声音，如何能评断它，衡量它的大小而调整呢？难道只能靠我们听起来大小的感觉吗?

在音频领域中有个名词「gain structure」字面直接翻译成「增益结构」，看字面根本不懂这是啥东东?

它的意义简单说来，就是声音讯号大小的建构与管理。这又是什么意思呢?

其实，当一个声音讯号透过麦克风与线路传送到mixer混音器里，这个讯号已从原来的声波转换成大大小小的电流，而我们在混音器里所作的动作，如放大、衰减、改变频率或压缩等等，就是一连串的「建构」音量的过程。

在我们进一步谈到怎样处理gain structure之前，先要了解如何让声音保持纯净。

当声音进入麦克风或线路传送到混音器、效果器等设备，进到扩大机传送到喇叭再播放出来。讯号经过这一连串的设备，设备的本身就有自己线路的噪音，而声音音质也会因为这些设备的组件而被改变。当接收的声音讯号不够大时候，经过放大，这些伴随着的噪音也会跟着被放大。这个原理就像是一开始水源就充满杂质，水量也很微小，如果输送中透过加压，只会将不必要的杂质与空气送入管线中，随着水压一起增加。

当我们录音，特别是录像时，因为麦克风距离拍摄者太远，录的声音太小，最后播放时，只好一直开大电视音量，声音放大了，但是也伴随着嘶嘶的杂音，这就是电视本身喇叭的杂音也一起被放大的结果。

该怎么解决这个问题? 首先是让原来进到系统的声音尽量达到最大，同时又不能过大，因为每个系统都有它最大的容量限度。

好比水管的容量，因为口径大小是有限制的，灌入太多的水，会让水管扭曲最后爆裂。声音的处理也是一样，当麦克风距离收音的对象太远，而一直不断的增加音轨上的Gain( 增益；前级放大)，不只收到周遭其他不必要的环境声，也提高发生feedback的机率。

因此，邀请舞台上的助唱与牧师，说话或唱歌时尽量将麦克风贴近嘴巴，是很有帮助的，这么做可以让声音够大而且清晰。

同样的，在收乐器的声音时，也必须注意麦克风摆设的位置，一方面要能尽可能接近乐器，二方面要利用麦克风的指向性避免收到其他不必要的声音，使声音讯号干净清晰。

而当我们让声音与噪声的差距比例拉大时，声音只要适度放大，就不会有杂音的问题，未来在处理上就免去许多困扰，这就是所谓高「讯噪比」(S/N ratio。(Signal to Noise Ratio 是讯号中有用成分与杂音成分的强弱对比，用分贝（dB）表示)。

我们首先要了解，整个扩音(Sound Reinforcement ) 的概念，其实就是声音讯号旅行的过程。所以如果我们能够明白以下的疑问，就能对音控的工作更有把握：

(1)每个声音讯号是怎么跑的?它们将会经哪些装置?

(2)这些装置有些什么作用？又改变了什么?音量大小?音色高低?

(3)这些讯号最后将会传送到哪里？

其实，这一连串的过程，就发生在混音器里面。所以了解混音器的每个功能成为音控服事的首要工作。

如果一个声音讯号在一开始就失真(distort) 比如：过大、压缩等等，那么即使后来再做调整也无法让声音还原到未失真的音色。

换句话说：当一开始声音近来系统就「爆」掉，那么即使我们将输出的音量调小，音色还是「爆」了，只是变成较小声地「爆」音。